Resulta imposible hablar de cultura popular sin hacer referencia a las leyes de mercado y al consumo masivo que define tanto nuestra sociedad actual como nuestro ritmo diario. Dentro de estos h\u00e1bitos de consumo, existen poderosos canales medi\u00e1ticos \u2013 principalmente la televisi\u00f3n, aunque tambi\u00e9n la prensa escrita o la radio \u2013 que ofrecen, de manera m\u00e1s o menos sutil, m\u00e1s o menos agresiva, diferentes posibilidades de percepci\u00f3n, alteraci\u00f3n o manipulaci\u00f3n del entorno. Por otro lado, existen aquellos espacios construidos y dise\u00f1ados para el buen uso y disfrute de una cultura de ocio basada en el consumismo.<\/p>\n
\nEl centro comercial, el multicine o el propio museo (por citar solo algunos casos) cubren de manera efectiva el deseo de adquisici\u00f3n – ya sea material o intangible, en forma de conocimiento – con un objetivo claro: conseguir un alto \u00e9xito comercial, aunque esto suponga (o pueda suponer) un detrimento cualitativo de dichas ofertas.<\/p>\n
Si pensamos espec\u00edficamente en el \u00e1mbito del arte, es evidente que nuestra relaci\u00f3n con las pr\u00e1cticas art\u00edsticas \u2013 m\u00e1s all\u00e1 de medios como la prensa o la cr\u00edtica – depende en gran medida de la visita y conocimiento directo de espacios como museos o centros de arte; lugares dedicados a la difusi\u00f3n cultural y definidos desde la necesidad de consumo por parte de un p\u00fablico plural capaz de satisfacer sus inquietudes o, simplemente, dejarse llevar para ampliar su ocio cultural sin demasiada pretensi\u00f3n y\/o inter\u00e9s.<\/p>\n
Buena prueba del \u00e9xito de ciertos planteamientos de seducci\u00f3n dentro del \u00e1mbito de la cultura, y por tanto de la efectividad de concentrar el consumo de arte en ubicaciones concretas de f\u00e1cil acceso y visibilidad, las vemos por ejemplo en la asistencia masiva de p\u00fablico no-especializado en eventos art\u00edsticos como ARCO, o la fidelidad popular hacia nuevos museos de arte contempor\u00e1neo en ciudades medianas, como el caso ya cl\u00e1sico del Museo Guggenheim de Bilbao, o la excelente acogida del MUSAC en la ciudad de Le\u00f3n. Todos ellos contextos espec\u00edficos en los que, pese a estar m\u00e1s vinculados a cierta cultura de elite, consiguen generar desde sus propuestas v\u00ednculos de proximidad entre los discursos art\u00edsticos y la cultura popular; un requisito fundamental para que el arte deje de considerarse como algo distante e inaccesible y pueda asumir as\u00ed un papel de cierta relevancia cr\u00edtica en nuestro entorno cotidiano. <\/p>\n
Al margen de dichos sistemas de recepci\u00f3n art\u00edstica basados en el intento m\u00e1s o menos eficaz de construir grandes centros para la cultura, Processos Oberts plantea de forma sutil, y desde un ciudad peque\u00f1a como Terrassa, un ejercicio contrario en el que, m\u00e1s all\u00e1 de concentrar sus esfuerzos en un \u00fanico lugar o centro, plantea el propio tejido urbano de Terrassa como marco de trabajo e investigaci\u00f3n continuada alrededor del arte actual y sus posibilidades de incidencia social. Tras las experiencias positivas de las dos ediciones anteriores P_O_3, este a\u00f1o bajo el lema de Hiperpop y comisariado por Eduardo P\u00e9rez Soler y \u00c1lex Mitrani, ensaya otras f\u00f3rmulas de contacto entre los discursos art\u00edsticos y el p\u00fablico local con el objetivo de generar marcos de proximidad efectiva con sus usuarios, y no ya desde los contextos habituales del arte, sino desde los propios canales que definen y sustentan la sociedad de consumo, como los medios de comunicaci\u00f3n que usamos regularmente o las situaciones cotidianas y banales que estructuran nuestro d\u00eda a d\u00eda. <\/p>\n
Por este motivo, la noci\u00f3n de \u201chiperpop\u201d que articula el proyecto no ofrece simplemente una lectura cr\u00edtica de la asumida sobreabundancia medi\u00e1tica que define la relaci\u00f3n entre individuo y lugar, sino que adem\u00e1s propone una especie de reivindicaci\u00f3n entusiasta de dicha saturaci\u00f3n entendida casi como un juego de interactuaciones y encuentros (incluso fortuitos) entre arte y p\u00fablico desde realidades voluntariamente ajenas a los circuitos art\u00edsticos.<\/p>\n
P_O_3 ensaya otras f\u00f3rmulas de contacto entre los discursos art\u00edsticos y el p\u00fablico local con el objetivo de generar marcos de proximidad efectiva.<\/p>\n
Para este prop\u00f3sito, Hiperpop cuenta con la participaci\u00f3n de varios artistas y colectivos que desde su trabajo establecen conexiones m\u00faltiples con la idea de identidad y pertenencia cultural, algo que permite la confecci\u00f3n de un trabajo de colaboraci\u00f3n y participaci\u00f3n que, m\u00e1s all\u00e1 de su presentaci\u00f3n final desde el espacio de exposiciones abre – se reciba o no como producto art\u00edstico – nuevas estrategias de identificaci\u00f3n e interpretaci\u00f3n cr\u00edtica de la realidad de Terrassa. Para ello, cada uno de los cuatro proyectos inici\u00f3 en el mes de febrero un an\u00e1lisis espec\u00edfico del territorio que ahora propone una filtraci\u00f3n en el contexto socio-cultural de la ciudad y en su ritmo diario. Los cortos de animaci\u00f3n de Chuso Ordi emitidos desde la televisi\u00f3n local bajo el t\u00edtulo de R\u00e1fagas; las tiras c\u00f3micas diarias de Stripstis, proyecto de Pauline Fondevila i Francesc Ruiz para el Diari de Terrassa a partir de recorridos y derivas por los bares de la ciudad; la campa\u00f1a promocional de los Nuevos Ricos, sello discogr\u00e1fico mexicano que, aparte de una programaci\u00f3n radiof\u00f3nica en R\u00e0dio Kaos, ofrecer\u00e1 un concierto de sus grupos m\u00e1s destacados (Silverio, Aux Raus, Mar\u00eda Daniela y su Sonido L\u00e1ser) para las fiestas de Terrassa; o Som aqu\u00ed, graffitis y dibujos de calle de Azucena Vieites en relaci\u00f3n a la exploraci\u00f3n iconogr\u00e1fica de la representaci\u00f3n femenina en el contexto de Terrassa, en colaboraci\u00f3n con asociaciones y colectivos feministas de la ciudad, son las cuatro propuestas que en estos momentos se encuentran en proceso de presentaci\u00f3n p\u00fablica y que ir\u00e1n ocupando espor\u00e1dicamente ciertos espacios y medios de comunicaci\u00f3n de la localidad hasta el pr\u00f3ximo mes de julio. <\/p>\n
Pese a una din\u00e1mica de trabajo que rehuye de la presentaci\u00f3n \u00fanica en favor de la noci\u00f3n de proceso, continuidad e implicaci\u00f3n ciudadana, es cierto que P_O_3 precisa de ciertos dispositivos de visibilidad, y quiz\u00e1s ah\u00ed es donde se encuentra su gran reto, as\u00ed como su principal riesgo. En este sentido, Hiperpop propone ciertas alternativas de consumo, como un peque\u00f1o espacio de documentaci\u00f3n situado en la Sala Muncunill, o sobretodo su p\u00e1gina web, en la que adem\u00e1s de poder seguir la evoluci\u00f3n de cada uno de los proyectos, se invita al usuario a participar en primera persona a partir de un weblog que refleja la eficacia de la red como contexto de reflexi\u00f3n y debate en tiempo presente. Finalmente, al igual que en los a\u00f1os anteriores, la tercera edici\u00f3n de P_O_3 se cerrar\u00e1 con la edici\u00f3n de un cat\u00e1logo que recoger\u00e1 toda la experiencia. <\/p>\n
En definitiva, parece ser que Terrassa ha encontrado con Processos Oberts un buen contexto de trabajo adecuado a las caracter\u00edsticas de la poblaci\u00f3n. Un proceso lento que, sin buscar un \u00e9xito comercial masivo, sin erigirse como nueva plataforma dedicada al arte para atraer a grandes masas, se filtra de forma modesta y paulatina en la ciudad, y permite un modelo de consumo en arte contempor\u00e1neo que enfrenta conscientemente la ausencia de protagonismo expositivo desde la conciencia y el peligro de pasar desapercibido para gran parte de la ciudadan\u00eda. Ahora bien, cuando consigue establecer v\u00ednculos espec\u00edficos y diferenciados con su p\u00fablico, Processos Oberts, ofrece algo muy efectivo y e incluso admirable: favorecer una aproximaci\u00f3n emotiva con los usuarios sin enga\u00f1os ni seducciones preestablecidas; algo que, de forma ef\u00edmera y fugaz, permite alterar y redefinir el ritmo habitual y frecuentemente mon\u00f3tono de la ciudad. Y esto ya es bastante cuando se habla de arte. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Resulta imposible hablar de cultura popular sin hacer referencia a las leyes de mercado y al consumo masivo que define tanto nuestra sociedad actual como nuestro ritmo diario. Dentro de…<\/p>\n","protected":false},"author":1240,"featured_media":16564,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_relevanssi_hide_post":"","_relevanssi_hide_content":"","_relevanssi_pin_for_all":"","_relevanssi_pin_keywords":"","_relevanssi_unpin_keywords":"","_relevanssi_related_keywords":"","_relevanssi_related_include_ids":"","_relevanssi_related_exclude_ids":"","_relevanssi_related_no_append":"","_relevanssi_related_not_related":"","_relevanssi_related_posts":"","_relevanssi_noindex_reason":"","footnotes":""},"categories":[6782],"tags":[],"coauthors":[],"acf":[],"yoast_head":"\n