Maiterravalbuena acoge la primera exposici\u00f3n individual en Espa\u00f1a de Claire Harvey. La galer\u00eda madrile\u00f1a ofrece Pause, una instalaci\u00f3n en la que cuadros y proyecciones atrapan personajes atemporales, acciones fugaces, sombras y encuadres vac\u00edos.<\/p>\n
\nLa inglesa, afincada en \u00c1msterdam, expone tras el tel\u00f3n negro que da paso a la galer\u00eda del madrile\u00f1o barrio de Lavapi\u00e9s. Sobre las paredes, lienzos en blanco, cuadros al \u00f3leo y dibujos sobre cristal. En el suelo, el quid de la cuesti\u00f3n -y de la instalaci\u00f3n-: tres proyectores que dibujan mediante la luz personajes en pausa, encapsulados en el tiempo. Las im\u00e1genes, tomadas de pel\u00edculas, recortes, Internet y obras ajenas, crean un espacio ligado al \u201ctruco\u201d cinematogr\u00e1fico.<\/p>\n
Marcel Proust o Ingmar Bergman entre otros ya pusieron de manifiesto el poder hipn\u00f3tico de las luces y sombras que consegu\u00edan con juegos de linternas o lamparitas cuando eran ni\u00f1os. El placer cinematogr\u00e1fico tiene mucho que ver con el car\u00e1cter atrayente de la imagen proyectada, sentida como algo m\u00e1gico, en un espacio entre la realidad y la ficci\u00f3n. Entendiendo el cine como la sucesi\u00f3n de cuadros de luz podemos entender la fascinaci\u00f3n que provoca crear espacios, personajes y mundos tan visibles como intangibles.<\/p>\n
Aunque las diapositivas podr\u00edan compararse a los fotogramas de una pel\u00edcula, captando el instante preciso, en el trabajo de Harvey no existe una sucesi\u00f3n lineal sino aditiva. En un mismo momento y espacio las formas se superponen maquetando y encuadrando individualidades, como si de un c\u00f3mic de est\u00e9tica neorrelista o un collage luminoso se tratara. Es este trabajo capa a capa, tanto sobre los proyectores como sobre los muros, el que deja al descubierto el mecanismo de la magia. Basta asomarse a la fuente de luz para entender el mecanismo simple, incluso bobo de la ilusi\u00f3n, tan s\u00f3lo construida mediante tinta, cristal, luz y sal. <\/p>\n
Si el neorrealismo italiano puso la mirada en la literatura para recuperar la esencia del cine, en oposici\u00f3n a la alta tecnolog\u00eda en el arte, Harvey tambi\u00e9n plantea una base literaria en la que los personajes se muestran ante el espectador atrapados, listos para ser le\u00eddos.<\/p>\n
Los proyectores crean la ilusi\u00f3n de un espacio lleno, est\u00e1tico pero fr\u00e1gil. La pausa se interrumpe, la acci\u00f3n termina o empieza con la presencia del espectador que modifica esa plasmaci\u00f3n inestable que es la proyecci\u00f3n. Para el ojo cin\u00e9filo este fen\u00f3meno podr\u00eda llegar a recordar el montaje de un pel\u00edcula, ofrecida \u201cen bruto\u201d por la autora y abierta a que el visitante, mediante un juego de sombras chinescas, cree su propia narraci\u00f3n. <\/p>\n
En una especie de mecanismo de mu\u00f1eca rusa, la propia instalaci\u00f3n incluye detalles que representan lo mismo que ocurre en la sala. Los cuadros muestran personajes en fuertes contrastes de luz y las siluetas alargadas, inseparablemente unidas a su sombra, pasean por las proyecciones. A diferencia del cine, la \u201cpantalla\u201d sobre la que es proyectada la realidad de la artista no es plana. La construcci\u00f3n de un espacio lleno de superposiciones con diferentes materiales crea huecos, sombras y relieves que dotan a la obra de cierto car\u00e1cter escult\u00f3rico. <\/p>\n
Puede resultar tan placentero como molesto sentir el peso de la propia presencia en el espacio ajeno La obra se interrumpe y var\u00eda cuando irrumpimos en el espacio m\u00e1gico entre el proyector y la pared, un lugar que a algunos fascina y otros incomoda. Hay que entrar en un juego para el que Harvey no ofrece reglamento por lo que, a pesar de las pistas, no queda claro cual es nuestro rol. En su discurso no hay un mensaje directo, sino intuiciones dif\u00edciles de acumular y poner en orden haciendo complicado extraer un significado en conjunto.<\/p>\n
En una obra en la que el mundo se construye desde la m\u00ednima escala de la diapositiva, lo peque\u00f1o se hace grande, as\u00ed como lo banal cobra sentido. En palabras de la autora \u201cuna completa carga de nada puede tener la potencialidad de significar algo\u201d. En torno a esta idea tambi\u00e9n versaba Next to Nothing, instalaci\u00f3n similar expuesta este a\u00f1o en NY (Lombard-Freid Projects) o el obligado ejemplo de los post-its acumulados sobre la pared de la obra hom\u00f3nima. Siguiendo estos ejemplos, en ARCO su stand se llen\u00f3 de peque\u00f1as diapositivas y cristales que conten\u00edan historias m\u00ednimas.<\/p>\n
El intento de lograr un significado mediante la acumulaci\u00f3n de efem\u00e9rides puede que se quede en una mera sensaci\u00f3n de potencialidad. En el paladar queda el regusto de demasiados ingredientes, falto de un sabor consistente e identificable al que aferrarse. Pretensiones aparte, s\u00ed consigue crear un espacio nost\u00e1lgico, multidisciplinar y m\u00e1gico. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Maiterravalbuena acoge la primera exposici\u00f3n individual en Espa\u00f1a de Claire Harvey. La galer\u00eda madrile\u00f1a ofrece Pause, una instalaci\u00f3n en la que cuadros y proyecciones atrapan personajes atemporales, acciones fugaces, sombras…<\/p>\n","protected":false},"author":1372,"featured_media":16189,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_relevanssi_hide_post":"","_relevanssi_hide_content":"","_relevanssi_pin_for_all":"","_relevanssi_pin_keywords":"","_relevanssi_unpin_keywords":"","_relevanssi_related_keywords":"","_relevanssi_related_include_ids":"","_relevanssi_related_exclude_ids":"","_relevanssi_related_no_append":"","_relevanssi_related_not_related":"","_relevanssi_related_posts":"","_relevanssi_noindex_reason":"","footnotes":""},"categories":[6782],"tags":[],"coauthors":[],"acf":[],"yoast_head":"\n