Antonio Ortega se ha definido en alguna ocasi\u00f3n como un artista del sector terciario, es decir, un artista que ofrece servicios, y no exclusivamente obras y exposiciones propias. No es un fen\u00f3meno nuevo ni exclusivo y la lista es larga: durante su \u201csilencio\u201d Marcel Duchamp fue comisario de exposiciones de otros artistas; Joseph Beuys entend\u00eda que su faceta art\u00edstica inundaba todas sus pr\u00e1cticas, variadas; Sol Lewit, Donald Judd, Dan Graham o Robert Smithson hicieron cr\u00edtica de arte y Andy Warhol hizo de todo. <\/p>\n
\nEn A-Desk hemos aprovechado para lanzar tres cuestiones a artistas de nuestro entorno cuya labor no se circunscribe al rol tradicional del artista: Carles Guerra, escribe cr\u00edtica de arte desde el suplemento Culturas de La Vanguardia, Joan Morey, escribe textos, participa en mesas redondas y organiza talleres que no tienen que ver directamente con su pr\u00e1ctica art\u00edstica; y tanto Jorge Ribalta en el MACBA, como Antonio Ortega en el CASM, se ocupan de las actividades.
\nEn cualquier caso, sus actividades desbaratan el rol del artista de cincel o pincel, insisten en otra genealog\u00eda, en otro tipo de visi\u00f3n del artista, como un agente activo, y ponen en cuesti\u00f3n el trafico y el valor de intercambio que tiene la figura del artista en esta renovada fase de uso del arte como mercanc\u00eda, antes que como actividad cultural, en la que vivimos.
\nA ellos les hemos planteado tres preguntas en las que tomar posici\u00f3n y salvar malos entendidos.<\/p>\n
A-DESK: \u00bfC\u00f3mo valoras la tradicional distribuci\u00f3n de roles en arte, es decir, artistas que producen obra, comisarios que organizan exposiciones, gestores que administran museos y etc.? \u00bfnecesitamos otros paradigmas?<\/p>\n
ANTONIO ORTEGA: Siempre he cre\u00eddo que en los setenta se realiz\u00f3 una lectura cr\u00edtica de nuestro sistema educativo con la intenci\u00f3n de encontrar los motivos que justificaran nuestras carencias. Es evidente que, como los malos toreros que culpan al albero de su triste faena, las corrientes ambientalistas situaban la cuesti\u00f3n de la falta de especializaci\u00f3n como la principal divergencia con los pa\u00edses que, supuestamente, hab\u00edan conseguido grandes \u00e9xitos en la formaci\u00f3n de sus ciudadanos.
\nOcurri\u00f3 as\u00ed un doble fallo, por un lado se ningune\u00f3 la pura base gen\u00e9tica, osea, no se contempl\u00f3 una explicaci\u00f3n de los l\u00edmites del capital humano desde una perspectiva fatalista. Y por otro se diagnostic\u00f3 mal, se pens\u00f3 que la especializaci\u00f3n que practicaban los pa\u00edses anglosajones era la fuente de sus \u00e9xitos: error, no s\u00e9 en otros campos pero en la escena anglosajona del mundo del arte encontramos directores de museo con carrera en qu\u00edmicas o artistas comisarios, esto, por fin, est\u00e1 ocurriendo aqu\u00ed, tenemos una ex-consellera de cultura dermat\u00f3loga etc. <\/p>\n
CARLES GUERRA: La valoro negativamente. No me parece que el respeto por la divisi\u00f3n del trabajo sea s\u00edntoma de nada bueno, y m\u00e1s en el campo del arte. Si he optado por ser artista es porque supone un t\u00edtulo profesional con el que me puedo abrogar una gran libertad de operaci\u00f3n, incluyendo la posibilidad de hacerme considerar artista y no producir desde las premisas de la producci\u00f3n art\u00edstica. O sea que, para m\u00ed, desafiar esa divisi\u00f3n del trabajo, e incluso la noci\u00f3n de lo que es trabajo y no lo es, resulta m\u00e1s importante que cualquier etiqueta profesional. Si quer\u00e9is verlo de otra manera, es una cuesti\u00f3n de curiosidad libidinal. No puedo trabajar \u201cpor obligaci\u00f3n\u201d, s\u00f3lo \u201cpor deseo\u201d. Y s\u00ed, ya s\u00e9 que esto comporta un r\u00e9gimen de trabajo tan o m\u00e1s esclavizante que las formas cl\u00e1sicas de trabajo. Por eso, no puedo sugerir que haga falta exigir un nuevo paradigma, porque no es una cuesti\u00f3n gremial, sino individual. Cada cual decide qu\u00e9 tipo de energ\u00eda invierte en su trabajo. Ah\u00ed est\u00e1 la posibilidad de producir un trabajo diferente y que una vez en el mercado laboral adolezca de una mayor distinci\u00f3n respecto a otros m\u00e1s normalizados, abundantes y predominantes. En el arte el valor viene de la diferencia, y hace ya mucho tiempo que la principal inversi\u00f3n es la subjetividad propia. Ahora bien, si tu subjetividad es id\u00e9ntica a la de los otros, no vale la pena ni considerarlo. Desgraciadamente, eso es algo que muchos no ven, algo que defienden con la virtud y el rigor profesional que a menudo les caracteriza. Tal vez por eso, a pesar de lo excitante que deber\u00eda ser el mundo del arte, resulta tan aburrido a veces.<\/p>\n
JOAN MOREY: Es probable que la estructura de los perfiles implicados en las din\u00e1micas art\u00edsticas y dem\u00e1s pol\u00edticas culturales sea la correcta \u2015o mejor dicho la mejor adaptada a la evoluci\u00f3n del medio art\u00edstico\u2015 aunque cada vez m\u00e1s suele aclamarse la profesionalizaci\u00f3n del perfil del artista. A este nuevo rol de artista como profesional interfieren numerosas carencias que \u00e9ste debe solventar de una forma u otra, o en caso contrario aislarse al radio determinado en el cual domina sus competencias. Quiz\u00e1s sean muy necesarias, y a corto plazo, las figuras de productor y gestor de proyectos art\u00edsticos, ya que todas las exigencias \u2015tanto por parte de la administraci\u00f3n p\u00fablica y el campo institucional como desde lo privado\u2015 derivan de una aproximaci\u00f3n a los lenguajes o procesos art\u00edsticos de otros \u00e1mbitos de la creaci\u00f3n \u2015sean la danza, el teatro, el cine… \u2015 y en consecuencia a la adopci\u00f3n de sus formulas y maneras de ser gestionados. Eso conduce a dichas “agencias culturales” a mantener un trato para\/con el ‘artista’ desde la misma \u00f3ptica \u2015pese a la precariedad en la cual suele moverse el artista\u2015 y a acomodarse en una posici\u00f3n, tal vez apoltronada, que agiliza y facilita su trabajo \u2015al descartar de forma eficaz a todo aquel no capacitado para afrontar la situaci\u00f3n de \u2018artista como productor\u2019\u2015. <\/p>\n
JORGE RIBALTA: Las formas de organizaci\u00f3n social y las estructuras administrativas, econ\u00f3micas y culturales del campo artistico son una cosa y la vida de cada cual es otra. En otras palabras la vida real siempre se escapa de los marcos conceptuales abstractos que le queramos poner o nos vengan impuestos. La tradici\u00f3n de artistas que asumen papeles organizativos o agitadores en la esfera p\u00fablica no es nueva. Hay una larga tradici\u00f3n en la modernidad con ejemplos tanto insignes como infames. Personalmente no tengo ninguna teor\u00eda respecto a cual es el mejor paradigma ni pienso que esta sea una cuestion de nuevos paradigmas frente a otros obsoletos, sino de cuales son nuestras condiciones reales concretas y como les sacamos el mejor partido, tanto para nuestro placer como para el que podemos dar a otra gente. Lo que para mi esta claro es que la vida del artista profesional en los parametros ideales e irreales establecidos por el mercado de trabajo solitario en el estudio, exposici\u00f3n, inauguraci\u00f3n, venta de obra, autopromoci\u00f3n, exito y reconocimiento, etc. es empobrecedora y alienante y no favorece ninguna situaci\u00f3n compleja en la que el artista deba afrontar cuestiones realmente importantes socialmente hablando. Pero, a la vez, el trabajo solitario en el estudio me encanta… un dilema para el que no tengo una soluci\u00f3n!<\/p>\n
A-DESK: \u00bfC\u00f3mo afecta tu trabajo no estrictamente art\u00edstico (escritura, programaci\u00f3n de actividades, comisariado) a tu trabajo propiamente art\u00edstico (proyectos propios, exposiciones y obra)? O forma parte de la misma actividad, pero entonces \u00bfc\u00f3mo definir\u00edas esa actividad?<\/p>\n
ANTONIO ORTEGA: Aunque no lo parezca, pues \u00faltimamente no expongo en Barcelona, llevo a cabo una saludable carrera de actividad art\u00edstica, que compagino con mi puesto en el Centro de Arte Santa M\u00f2nica como responsable de Actividades (seminarios, talleres, espacio Consulta\u2026). \u00c9ste ser\u00eda el dibujo de la situaci\u00f3n si considerara que son dos preocupaciones diferentes; que yo considero que no lo son. Tengo una explicaci\u00f3n pedante:
\nCuando me postul\u00e9 para ocupar este trabajo a Ferran Barenblit, quien hab\u00eda contactado conmigo para que participara en una de las exposiciones, \u00e9l con falsa preocupaci\u00f3n, pues en realidad estaba testando si me iba a tomar el trabajo en serio, me dijo si ser responsable de actividades iba a perjudicar a mi carrera art\u00edstica (\u00a1\u00a1?!!)
\nMi respuesta fue: \u201cdepende de con qu\u00e9 modelo de artista me relaciones, si es con Picasso es evidente que preciso de horas de taller, pero si es con Beuys, tal como yo lo veo, no s\u00f3lo no es perjudicial sino consustancial a mi proyecto art\u00edstico\u201d.
\nAs\u00ed que respondiendo a la \u00faltima parte de vuestra pregunta donde indic\u00e1is la posibilidad de que todo sea una \u00fanica actividad y, en tal caso, la definici\u00f3n, os dir\u00e9 que, observando la producci\u00f3n cultural en el contexto de la econom\u00eda, y con la voluntad de conseguir el mayor grado de eficacia a partir de los medios que dispon\u00eda, orient\u00e9 mi posici\u00f3n a la de artista terciario. Quiero decir que no me ocupo del sector secundario, aquel que suministra bienes de consumo, sino que me ocupo del sector servicios. <\/p>\n
CARLES GUERRA: Efectivamente, para m\u00ed todo forma parte de la misma actividad que, no obstante, se distribuye y pasa por formas de valorizaci\u00f3n distintas. Lo que no quita que yo las lleve a cabo desde el mismo lugar, con las mismas condiciones de producci\u00f3n y con intenciones id\u00e9nticas. De manera m\u00e1s precisa, lo que anima mi trabajo es una actividad ensay\u00edstica que puedo resolver con un art\u00edculo de prensa, un ensayo m\u00e1s extenso, una clase, una charla, un video, o una exposici\u00f3n -a veces sin ni siquiera hablar de mi trabajo, sino del trabajo de los otros-. Creo que Sol LeWitt dec\u00eda algo similar, que \u00e9l se entend\u00eda mejor a s\u00ed mismo -y descubr\u00eda sus verdaderos intereses- tratando con el trabajo de los dem\u00e1s.<\/p>\n
JOAN MOREY: Mi actividad profesional no se limita a ‘crear’ proyectos u obras de arte, sino a desarrollar un complejo entramado de subsistencia que me permite llevar adelante mi labor art\u00edstica, aunque vinculando siempre esas m\u00faltiples facetas en el entorno de investigaci\u00f3n que ocupa mi obra. A pesar de eso mi tarea no aparece bifurcada en creaci\u00f3n y manutenci\u00f3n, sino que ambas se complementan y enriquecen de forma mutua, estableciendo sinergia en sus estructuras profesionales y forzando una actitud profesional \u2015quiz\u00e1s excesiva\u2015 frente a mi trabajo creativo. Lamentablemente mi faceta como artista audiovisual se ve cada vez m\u00e1s afectada por esa yuxtaposici\u00f3n profesional, puesto que las responsabilidades y obligaciones se solapan, interfieren o eximen unas a otras. Otra observaci\u00f3n, ya alejada de la poca practicidad temporal, es lo contraproducente que puede llegar a ser dicha ‘bipolaridad’ entre el \u00e1mbito de creaci\u00f3n y proyectaci\u00f3n, gesti\u00f3n y administraci\u00f3n y\/o cualquier otro sub-apartado cultural. Los profesionales estrictos pertenecientes a uno o a otro \u00e1mbito no acaban de ver clara la situaci\u00f3n de ‘pisar el terreno del pr\u00f3jimo\u2019, y tampoco les interesa cu\u00e1les son las habilidades con las que uno intenta rentabilizar al m\u00e1ximo la situaci\u00f3n prec\u00e1ria e infravalorada de cierto perfil de artista. Hasta podr\u00eda decirse que el plano acomodaticio en el que se encuentran figuras avaladas por el sistema \u2015sean funcionarios, comisarios, gestores, conservadores\u2026\u2015 sufre interferencias molestas con el rol del agente freelance cultural.<\/p>\n
JORGE RIBALTA: Me quita tiempo, es decir va en contra. Sin duda no es la misma actividad el trabajo artistico o la escritura o el comisariado o la organizaci\u00f3n, aunque compartan el campo art\u00edstico o uno se pueda plantear preguntas similares o identicas en cada una de esas muy diversas actividades. Pero no hay que confundir, cada actividad tiene sus reglas y su alcance.<\/p>\n
A-DESK: La red y la situaci\u00f3n econ\u00f3mica actual dirigen hacia un modelo de trabajador polifac\u00e9tico. \u00bfTu trabajo en distintas v\u00edas es c\u00f3mplice o resultado de esa situaci\u00f3n? Y en el caso espec\u00edfico del arte: \u00bfparte de una voluntad activa real en cultura o se trata de una adaptaci\u00f3n al medio? <\/p>\n
ANTONIO ORTEGA: No me gusta la acepci\u00f3n \u201cpolifac\u00e9tico\u201d, de hecho, si quer\u00e9is que practique cierto grado de autoan\u00e1lisis, os dir\u00e9 que me considero bastante plano, casi todas las cosas que estoy escribiendo las he explicado cientos de veces, no tengo mucho m\u00e1s que decir como para ir desdoblando intereses.
\nPues como hab\u00eda avanzado antes, estoy persuadido de que aceptar\u00e9is que la tercializaci\u00f3n de la econom\u00eda se ha revelado como la m\u00e1s rentable en el cociente esfuerzo \/ resultado. S\u00e9 que con esta opini\u00f3n cuestiono el esfuerzo que no cunde, pero es que es muy grande mi seducci\u00f3n por la rentabilidad del trabajo. Conseguir el mayor desplazamiento con el menor gasto posible.
\nRespecto a la pregunta donde plante\u00e1is una causalidad evolucionista versus libre albedr\u00edo, lo cierto es que la gente acostumbra a moverse por est\u00edmulos positivos, as\u00ed Rod Stewart llevaba una err\u00e1tica l\u00ednea en su carrera musical con claras diferencias de estilo en sus canciones, de repente \u201cDo you think I\u2019m sexy?\u201d grandes felicitaciones, y repiti\u00f3 versiones del mismo tema hasta que empez\u00f3 a cansar. Moraleja: hacemos lo que nos aplauden y la gran tragedia es no dar con nada que merezca el aplauso. <\/p>\n
CARLES GUERRA: Adem\u00e1s de una voluntad pol\u00edtica, esta forma de organizar mi trabajo contiene una forma de realismo que me pareci\u00f3 muy necesaria a partir de un momento dado. Yo fui educado en el contexto del arte de los 80, un momento en el que el artista ten\u00eda que estar dispuesto a dar su vida, su dinero y su trabajo con tal de salir en una revista o ser expuesto en Arco. Pues lo siento, pero a partir de un momento dado dije que no. Si ten\u00eda cinco pesetas para producir la obra, esa era una condici\u00f3n que el trabajo no pod\u00eda esconder o maquillar, a diferencia de otros que empe\u00f1aban hasta el alma. Esa ha sido para m\u00ed la noci\u00f3n de realismo m\u00e1s \u00fatil con la que he tropezado en mi vida profesional. Y todo esto viene a cuento porque justifica, en parte, mi dedicaci\u00f3n a la prensa y a la docencia, pues son trabajos cuya remuneraci\u00f3n, a pesar de no ser maravillosa, est\u00e1 m\u00e1s regulada. Sent\u00ed, en definitiva, que tropezaba con menos fantas\u00edas y menos promesas falsas que podr\u00edan haberme desencantado en exceso respecto al mundo del arte, un lugar en el que a pesar de todo quer\u00eda permanecer. Esas actividades a las que alud\u00eda incluso tienen un p\u00fablico m\u00e1s real que el que suscita la obra de arte cuando sale a la luz. Aunque por supuesto lo divertido era mantener varios r\u00e9gimenes de trabajo y organizaci\u00f3n laboral, porque nunca sabes cu\u00e1l va a depararte m\u00e1s placer y retribuci\u00f3n. Estamos en un mercado muy variable y uno s\u00f3lo puede aspirar a un equilibrio m\u00ednimamente satisfactorio. En el mundo del arte lo que hoy es excepci\u00f3n ma\u00f1ana es norma, de modo que cualquier posici\u00f3n marginal adolece de una caducidad alarmante. Y desde mi punto de vista, lo que da sentido a la producci\u00f3n en este campo es la constante invenci\u00f3n de excepci\u00f3n. En cuanto a normas ya hay suficientes.<\/p>\n
JOAN MOREY: No sabr\u00eda daros una respuesta \u201ca\u201d o \u201cb\u201d. Tampoco sabr\u00eda decir si la econom\u00eda de nuestro sector se rige por la multidisciplina y versatilidad laboral\u2026, m\u00e1s bien creo que se trata de procesos naturales de adaptaci\u00f3n constante al sector profesional de lo que hoy se llama \u201cCultura\u201d \u2015y que poco tiene que ver con las exigencias en un pasado no tan lejano\u2015. En t\u00e9rminos generales la Cultura engloba tantas disciplinas como lenguajes y medios la creaci\u00f3n art\u00edstica, eso significa que el agente cultural \u2015la mayor\u00eda de las veces desconocedor de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas del presente\u2015 aplicar\u00e1 en su trabajo la regla com\u00fan para todos los \u00e1mbitos. Por lo que existen problem\u00e1ticas latentes como la valoraci\u00f3n del ‘trabajo’ del artista y en consecuencia la exigencia -\u00f3bviamente- de su situaci\u00f3n legal. En conclusi\u00f3n una especie de nudo gordiano que ninguno de los afectados tiene demasiadas ganas de resolver, puesto que cada vez m\u00e1s parece prescindible y poco producente aquella materia del Arte Contempor\u00e1neo sin una entonaci\u00f3n o \u2018esp\u00edritu\u2019 social activo.<\/p>\n
JORGE RIBALTA: \u00bfEs esta la buena pregunta? Me da la impresi\u00f3n de que lo que me pregunt\u00e1is se podr\u00eda en realidad reformular en los siguientes t\u00e9rminos: \u00bfes esta convivencia de actividades m\u00faltiples en el campo art\u00edstico una manera de politizar la propia pr\u00e1ctica o es una forma de supervivencia frente a una imposibilidad o incapacidad o rechazo o lo que sea de obtener beneficios en el mercado art\u00edstico? \u00bfEs una posici\u00f3n program\u00e1tica y escogida conscientemente o es una cuesti\u00f3n puramente alimenticia porque no queda m\u00e1s remedio? \u00bfy, si es una opci\u00f3n pol\u00edtica, c\u00f3mo y en que es tal opci\u00f3n transformadora o todo lo contrario? Bueno… \u00bfqu\u00e9 quer\u00e9is que os diga? Si digo que es una cuesti\u00f3n pol\u00edtica quedo como un idealista o un so\u00f1ador y si digo que es supervivencia quedo como un oportunista y un c\u00ednico. Ninguna de las dos opciones es buena. Me parece que hay aqui planteado un falso dilema. Lo que importa son las elecciones concretas y sus efectos, el trabajo hecho, no las visiones pre-ideologizadas. Espero que mi negativa a responder a tal cuesti\u00f3n no se interprete como mala educaci\u00f3n o como arrogancia sino como el rechazo a plantearme tal pregunta en tales t\u00e9rminos, puesto que me fuerza a ser lo que no soy ni quiero ser. Me remito a lo dicho en respuesta a la primera pregunta. Me da la impresi\u00f3n de que puesto que sois vosotros los que plante\u00e1is el debate os corresponde a vosotros hacer tal an\u00e1lisis. Espero que se entienda lo que intento decir.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
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