Una muestra de alcance nacional e hist\u00f3rico puede despertar preguntas que la globalizaci\u00f3n no supo responder. La eclosi\u00f3n del arte latinoamericano va en simult\u00e1neo con su condici\u00f3n de objeto irrepresentable y una vieja pol\u00e9mica disparada por Gerardo Mosquera vuelve a tomar cuerpo.<\/p>\n
\nDesde mediados de los noventa la cr\u00edtica de los fundamentos o, incluso, la plausibilidad de la categor\u00eda de arte latinoam\u00e9ricano se convirti\u00f3 en una actitud intelectual corriente, pero simult\u00e1neamente las propuestas art\u00edsticas surgidas en Am\u00e9rica del Sur comenzaron a adquirir protagonismo en la escena internacional. Esto significa que Latinoam\u00e9rica se volvi\u00f3 ineludible como espacio de pr\u00e1cticas al tiempo que tambi\u00e9n resultaba deficiente como un motor sem\u00e1ntico capaz de dotar de legibilidad a esas mismas pr\u00e1cticas. La pretendida muerte del arte latinoamericano anunciada por Gerardo Mosquera hace casi quince a\u00f1os tuvo un destino muy peculiar: fue la \u00fanica vez que un cr\u00edtico o curador posmoderno anunci\u00f3 la muerte de algo que estaba emergiendo apote\u00f3ticamente. Pues el creciente impulso del arte latinoamericano desde aquella \u00e9poca a esta parte tuvo y tiene m\u00faltiples dimensiones: no se trata s\u00f3lo de scholars que publican libros machacosos de inspiraci\u00f3n poscolonialista; tambi\u00e9n se trata de colecciones que se redise\u00f1an y expanden su foco al arte latinoamericano, de precios que suben, ferias que crecen, de instituciones enteras y hasta de pautas demogr\u00e1ficas y pol\u00edticas p\u00fablicas en relaci\u00f3n con la cultura, la lengua y la identidad. Esa mezcla de agentes y procesos a lo largo del Atl\u00e1ntico Sur y Norte hace que la cuesti\u00f3n del arte latinoamericano no s\u00f3lo sea irreductible a un l\u00e9xico, sino que en verdad ni siquiera pueda ser localizada. Si bien es verdad, como dijo Mosquera, que el arte latinoamericano \u201cest\u00e1 dejando de serlo\u201d, este proceso s\u00f3lo es visible tomando como escala su propia consolidaci\u00f3n. Y he ah\u00ed una diferencia importante con otros contextos art\u00edsticos \u201cemergentes\u201d, m\u00e1s vinculados con las pol\u00edticas de un Estado-naci\u00f3n repentinamente rico o con la aparici\u00f3n veloz de una superburgues\u00eda local. Es sintom\u00e1tico que pocos a\u00f1os despu\u00e9s de aquel dictum de Mosquera, Luis Camnitzer y Rachel Weiss hayan introducido la hip\u00f3tesis (absolutamente solitaria en aquel momento) de que el conceptualismo latinoamericano orientado al activismo no s\u00f3lo fue contempor\u00e1neo del arte conceptual anglosaj\u00f3n, sino incluso mucho m\u00e1s rico que este por su empat\u00eda con la activaci\u00f3n pol\u00edtica: una idea que para el relato consolidado desde la cr\u00edtica mainstream anglosajona era poco menos que magia negra, pero que tampoco encontraba lugar en el horizonte de la cr\u00edtica posmoderna de los relatos \u201cidentitarios\u201d de lo latinoamericano.<\/p>\n
Los contactos entre distintas historias y escenas art\u00edsticas en pa\u00edses latinoamericanos, en este contexto, resultan un buen espejo para evaluar la forma en que la regi\u00f3n se piensa a s\u00ed misma actualmente. Y es ah\u00ed donde una serie de estrategias y conceptos de exhibici\u00f3n desprestigiados pueden resultar \u00fatiles. Dos muestras que en los \u00faltimos a\u00f1os pasaron por el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires problematizaron, con perfiles bien distintos, la exhibici\u00f3n hist\u00f3rica del arte de un pa\u00eds: La era de la discrepancia, el trabajo de investigaci\u00f3n de la cultura art\u00edstica mexicana desde 1968 en adelante emprendido por Cuauht\u00e9moc Medina y su equipo, y Caminos de la vanguardia cubana, la exposici\u00f3n curada por Llilian Llanes que presenta actualmente el museo, y que examina el arco modernista que se form\u00f3 en Cuba entre los a\u00f1os veinte y treinta del siglo pasado, cuando una generaci\u00f3n de artistas que hab\u00eda tenido la posibilidad de formarse en el extranjero regres\u00f3 a Cuba con el af\u00e1n de sumarse desde sus coordenadas a la r\u00e1faga de lenguajes visuales en ese momento dominantes. La muestra pone el foco en el tratamiento de la mujer y la cuesti\u00f3n del afrocriollismo, dos problemas pict\u00f3ricos ligados con la evoluci\u00f3n del academicismo costumbrista al modernismo. Pero que involucran, tambi\u00e9n, la puesta a prueba de una avalancha de discursos poscoloniales. La vigencia de la ritualidad africana no es le\u00edda ya desde el paradigma del sincretismo y la incorporaci\u00f3n de lo extranjero, sino en funci\u00f3n del protagonismo que la cultura del Sur tuvo para la formulaci\u00f3n del modernismo en el norte, representada por la cadena de filiaciones entre las m\u00e1scaras africanas, la g\u00e9nesis del cubismo y las figuras de mujeres-brujo en plena invocaci\u00f3n de esp\u00edritus en la obra de Wilfredo Lam, quien aseguraba que su objetivo consist\u00eda en \u201ctomar el arte africano y ponerlo en funci\u00f3n de su propio mundo en Cuba\u201d. \u00bfHay algo m\u00e1s alejado del paradigma del sincretismo y la apropiaci\u00f3n? En verdad esta frase de Lam, la \u00fanica cita incorporada en el dise\u00f1o de la muestra, nos pone en la v\u00eda de los \u201cpuntos de origen\u201d y ya no en la pura representaci\u00f3n antropof\u00e1gica. Los contactos Sur-Sur no s\u00f3lo pueden establecerse entonces en la bilateralidad de pa\u00edses cuyo rol en el mundo est\u00e1 cambiando, sino tambi\u00e9n al interior de las mismas pr\u00e1cticas art\u00edsticas que dieron forma a una modernidad con especificidades culturales y pol\u00edticas bien particulares, cuyos \u00e1ngulos inexplorados vale la pena problematizar.<\/p>\n
Quiz\u00e1s ocurre que una l\u00f3gica de exhibici\u00f3n pr\u00e1cticamente descartada en t\u00e9rminos de innovaciones curatoriales como la muestra hist\u00f3rica nacional puede hacer circular interrogantes en funci\u00f3n de su contenido, y no de su formato. A fin de cuentas, no importa si no sabemos qu\u00e9 es lo latinoamericano: la reescritura del rol del Atl\u00e1ntico Sur en los procesos culturales globales debe profundizarse, y lo mismo vale para otros contextos marginados. Al menos si queremos algo m\u00e1s que \u201crespeto, tolerancia y anonimia\u201d, las \u00fanicas banderas que supo ofrecer la globalizaci\u00f3n, y si buscamos que la pluralidad se parezca a algo m\u00e1s que una vieja publicidad de Benetton.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
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