COSMOLOGIA

De Maartje Fliervoet 

Estimada Constanza,

Moltes gràcies per tota aquesta informació. Estic desitjant parlar amb vostè.

Vaig pensar que podria enviar-li la introducció de la nostra propera publicació. Crec que diu alguna cosa sobre la nostra manera de llegir i escriure col·lectivament, però també es connecta amb nocions de Cosmologies.

Cordialment,
Maartje

Els límits del meu jardí són l’horitzó

Una introducció

L’aspecte d’aquesta publicació és flexible, així com la seva multidireccionalitat. Està pensada per ser llegida per diversos lectors simultàniament. Aquest treball es pot plegar en una multiplicitat de formes, convertint-lo en un document performatiu que se centra en una lectura encarnada i col·lectiva. Part dels nostres escrits per a aquesta publicació provenen de textos escrits entre la primavera de 1399 i la primavera de 1400 per a Remote Archivist, per invitació de de Appel, Amsterdam. Altres fragments es van extreure de lectures performatives que van tenir lloc a Stroom, La Haia (1400, de Appel (1398) i PrintRoom, Rotterdam (1401, basat en una contribució a una antologia de partitures de performance de Notes On Hapticity Collective). L’escriptura col·laborativa d’aquests textos, naturalment, exigien als tres que gradualment ens fusionéssim en una sola veu, un jo transformador.

Això va canviar a finals del 1400. Havíem començat a planificar un viatge a l’Iran, que tindria lloc a Mehr 1401. La intenció era treballar en aquest llibre a través de la lent de l’arquitectura tradicional iraniana. No obstant això, a mesura que es desenvolupaven els esdeveniments, cadascun de nosaltres s’enfrontava d’una manera molt individual a les possibles implicacions d’aquest viatge. Durant els nostres preparatius, ens vam adonar que ens implicaríem personalment amb les fronteres sobre les quals havíem escrit prèviament, encara que amb més distància. En la nostra ment, encarnàvem cada vegada més aquests límits i la violència que ens van atorgar. Al final, només un de nosaltres hi va anar. Estant separats físicament i sense poder estar sempre en contacte, vam començar a escriure cartes secretes testimoniant les nostres respectives posicions, compartint les nostres pors, traumes i somnis. Això ens va portar a una comprensió més profunda de les nostres experiències més privades, i finalment, la nostra escriptura col·lectiva va arribar a abraçar-les totes.

Entenem aquesta publicació com un objecte a través del qual volem qüestionar la pràctica de l’arxiu. Ens centrem a arxivar com a e/Estat d’ànim, més que en aquells espais generalment anomenats “arxius” i els seus objectes en captivitat. Aquest estat és una manera de pensar que ens desafia diàriament, la manera d’aferrar-nos a “el que és familiar”, oposar-se al canvi i “al desconegut”. Creiem que és crucial interrompre aquest mode momentàniament. Per fer-ho, no ens apartem dels arxius físics, sinó de les històries (fictícies) que envolten certs edificis tradicionals iranians, el jardí persa i, en particular, una sala d’entrada anomenada hashti. Comparem aquesta arquitectura històrica amb espais públics i privats del nostre temps com museus i arxius, aeroports, metros i apartaments urbans, centrant-nos en les relacions de poder entre els cossos que es desplacen en aquests llocs. A través d’aquesta comparació, es troba i es desplega la tensió i la jerarquia entre gènere, classe i orientació sexual. En definitiva, la pràctica d’arxivar esdevé per a nosaltres una eina per a analitzar les relacions socials.

Com a conseqüència, la naturalesa dels objectes col·leccionables o l’arquitectura que els conté, tenen menys importància per a nosaltres aquí que la dinàmica de poder que els manté en el seu lloc. Perquè d’alguna manera “arxivar” és exercir poder, prendre control, conservar el recollit tal com era abans, en un desig de congelar el temps, imposant-hi un procés d’inèrcia. L’arxivat és “cuidat” fins a tal punt que es podria parlar d’una forma violenta d’atenció, acomodant l’anhel d’un aïllament imposat. El mateix passa en les formes arquitectòniques com els jardins emmurallats, on se suposa que la natura es manté al seu lloc. Una tendència que es troba en clara contradicció amb l’univers, que està en transformació constant, lluny d’estar estancat.

La pràctica d’arxivar es pot dirigir a qualsevol pila de material en qualsevol lloc: des de la biblioteca de la vostra casa, el vostre armari, una paperera, fins a la base de dades d’imatges del vostre telèfon. L’acte d’arxivar no està reservat a aquells professionalment anomenats “arxivistes”, i la pràctica de l’arxiu ni tan sols requereix el munt de coses que normalment es coneixen com a “col·lecció”, ja que els mateixos mecanismes d’inclusió, exclusió i conservació es poden posar a treballar en el nivell de moltes activitats humanes i (inter) relacions humanes. Arxivar com a lluita per l’estancament i la dominació també es pot observar en com les estructures autoritzades reprimeixen certs grups de persones. Els règims tendeixen a lluitar per la congelació del temps, un statu quo antinatural.

En termes de durada, en la nostra escriptura hem optat per vincular el desig d’inèrcia a la circulació de l’aigua, i conceptes o categoritzacions ‘lliscants’, transformant-se amb el temps. Per tant, els textos toquen la resistència, el moviment, els secrets i la porositat. Aquests temes estan aparellats amb límits socials, polítics i materials, i amb l’esfera de les pràctiques d’arxiu tradicionals.

L’aixecament a l’Iran, que va començar a Shahrivar 1401 (mitjans de setembre de 2022), ha tingut un paper important en l’aparició d’aquesta publicació. Volem dedicar-ho a totes les persones que resisteixen, de la manera que els sigui possible .

Triangular Reading, 2020 Una investigació sobre l’arxiu de Stroom, realització i lectura performativa de dos llibres objectes triangulars. “Uncertainty Seminar: care”, Stroom den Haag.

House of Secrets in Geometric Structures; study of the octagon in two dimensions. Plecs sobre paper, Arefeh Riahi, 2021.

De Constanza Mendoza

Estimats Arefeh, Maartje i Martin,

Ahir va ser un veritable plaer parlar amb vosaltres. Malauradament, i pel meu gran pesar, vaig cometre un error amb l’enregistrament utilitzant els auriculars per a evitar el soroll de la renovació de la façana del meu edifici i només es va gravar la meva veu. Demano disculpes per aquest error. També crec que, en molts sentits, la conversa d’ahir i la vostra pràctica van abordar aquest tipus de qüestions.
Crec que ara no es tracta d’intentar reproduir de nou la conversa, però podria ser més interessant que incloguéssim explícitament aquest error com a exemple d’aquestes qüestions en les quals treballeu amb tanta cura.

Cordialment,
Constanza

My Garden’s Boundaries Are the Horizon, 2023. Lectures preparatòries que formaven part d’aquest procés multidireccional de disseny de llibres. Disseny d’Elisabeth Klement.

D’Arefeh Riahi

Benvolguda Constanza,

També crec que no hauríem de preocupar-nos pel problema de la gravació. De fet, ho considero una coincidència anarxiva. Potser una entrevista amb To See The Inability to See no podria ser més precisa que això.

Em recorda un altre incident similar que ens va ocórrer en la nostra primera col·laboració. Durant la meva residència a de Appel, vaig reunir el material descartat de l’arxiu durant uns dos mesos, després vaig convidar a Martín i Maartje a treballar-hi amb mi. A través d’aquest material que considerem “l’estranger” volíem rellegir el que quedava dins de l’arxiu. Més sovint, les nostres reunions a l’arxiu començarien amb una història personal. Va ser llavors, el començament de l’Estallido Social, les protestes xilenes, i les històries de Martín em van recordar molt al Moviment Verd de 2009 a l’Iran. Les nostres històries emocionals conduirien a narracions / fils polítics, filosòfics, artístics i anarquistes que ens portarien a diferents racons de l’arxiu. I va revelar el que estava amagat, el que no podíem veure.

En aquest procés, una de les tasques que ens vam donar va ser que cadascun de nosaltres portés a casa un grapat de material descartat, i estudiés, seleccionés i treballés en ell i el retornés en dues setmanes. Vaig treballar en la meva part del material, però la nit abans de la nostra pròxima reunió, mentre els portava a casa del meu estudi, per poder portar-los a l’arxiu l’endemà, els vaig perdre al tramvia! L’endemà, la nostra conversa va començar amb aquesta història personal de pèrdua. Aquí hi ha un fragment de la publicació 16/10/20 Un projecte amb notes sobre Hapticity Collective, en el qual vam escriure més sobre l’incident:

“Quan vaig arribar a casa al vespre, vaig intentar reconstruir una nova versió del material perdut fins on vaig poder recordar. Tot i que podia reconèixer en mi el desig de recuperar el material real: aquest estrany sentiment doble quan valores quelcom més sabent que s’ha perdut. Després de perdre els meus “deures”, em vaig sentir com un mal estudiant. Per tal de distreure’m de la sensació de culpa, vaig agafar el Llibre de l’Anarxivatge i vaig trobar a aquest passatge: “L’Anarxiu resisteix l’objecte, el que és, el lliurable. […] això… esculpeix l’espai i el temps, fa talls en el camp/funció d’ona, i momentàniament articula alguna cosa del caos. No es perd res. Tot és allà i enlloc al mateix temps.” ^[1] The go-to, How To Book of Anarchiving. Editat per Andrew Murphie. Montreal, Decembre 2016. Lliurat per Thea Patterson.

Veus, aquesta és la nostra entrevista perfecta.

Veiem l’arxiu com un estat d’ànim, com una manera de pensar, i volem trencar aquest mode i interrompre’l, encara que sigui momentàniament. Perquè puguem trobar noves relacions entre les coses. Per tant, el que està passant aquí és bàsicament cap a la nostra missió.

Recordant-ho, hem parlat de les nostres diferents perspectives i posicions en relació amb la idea d’un viatge a l’Iran. La idea que va portar la nostra col·laboració a un moment emocional i crític (en el bon sentit). En realitat ens enfrontem a les fronteres en les quals escrivim i pensem des de fa algun temps. Nosaltres mateixos ens convertim en les fronteres. De fet, no poder anar a aquest viatge, va ser en realitat el que va empènyer els límits del pensament i ens va introduir a altres realitats. Vam començar a utilitzar la nostra imaginació per a resistir les fronteres imposades. La nostra imaginació col·lectiva va travessar les fronteres i vam fer un viatge “ficcional” a l’Iran, per començar una conversa que ja ha començat, però aquesta vegada al voltant d’una piscina en un “hashti” obert enmig d’un jardí emmurallat. Com vaig escriure en la nostra publicació multidireccional: vam arribar a aquest lloc, mentre teixíem pensaments sobre aigua, jardins i arquitectura.

Vaig ser l’únic que va arribar físicament allà. Però portava metafísicament les mirades dels altres dos. Es van convertir en els meus companys secrets i vaig veure, pensar i viure coses amb ells. Em vaig convertir en un col·lectiu, cosa sorprenent quan hi penso ara, perquè en el nostre col·lectiu sempre busquem maneres de trencar una única manera de llegir i escriure, a la recerca de nova interpretació i comprensió. Les estructures capitalistes en les quals vivim ens empenyen cap a l’individualisme. De fet, el més gran problema a l’Iran, durant l’aixecament de Jina, va ser que era molt difícil per a la gent reunir-se en grups grans. Una multitud és el que el govern impedeix amb tot el seu poder. El que sembla impossible és organitzar a un grup de persones perquè facin alguna cosa junts. Crec que aquí també existeix una força similar. Simplement no està operant de manera òbvia com les forces policials antidisturbis a l’Iran. Més aviat opera en les nostres ments.

Només afegiré una frase més:

El pensament col·lectiu és una resistència.

Continuem aquesta conversa.
Cordialment,
Arefeh

My Garden’s Boundaries Are the Horizon, 2023. Un model del procés de disseny que mostra fuites que arriben al text com part del capítol sobre l’aigua i la resistència. Fuites de Maartje Fliervoet, disseny d’Elisabeth Klement.

Objecte de Magic Box (092.2.0547, Box 116), ), dins dels documents de David Wojnarowicz, a Fales Library & Special Collections, Universitat de Nova York. Fotografia de Martín La Roche.

De Martín La Roche

Benvolguts Constanza, Arefeh i Maartje,

‘Res està perdut’

He de pensar en el moment en què Arefeh va perdre la seva part de l’arxiu. Em sento similar, estripant-ho tot. També em recorda a Rod Summers, de qui vam escriure a Remote Archivist, i com el 1978 va destrossar tot un any d’activitats en el sistema internacional de mail art com a part d’una performance a de Appel.

Recordo de la nostra especial conversa/entrevista sense registrar, que també vam parlar de com aquests cercles s’han tornat més íntims i personals. Vam començar amb una veu fusionada que estava molt preocupada per temes públics, socials i artístics, una veu que intentava tenir una visió general de l’arxiu i els seus mecanismes, i va acabar amb una multiplicitat de veus. En els nostres preparatius per al viatge a l’Iran, com a grup, els nostres cossos s’enfrontaven a certs límits, la qual cosa va girar la nostra escriptura cap a una escriptura més íntima, personal i situada. Mentrestant, el moviment ز ، ن ز ندگی ، آز اد ی (en Farsi), Zan Zendegui Azadi, Woman Life Freedom, ho va canviar tot, incloent-hi a nosaltres. Potser a causa d’això, s’ha posat èmfasi en una dimensió política en la nostra narració, una visió que ve de dins del jardí, mirant dins de la casa, pensant en les seves particions. Això no és sense dir que la nostra cerca sempre és poètica i té diferents escales. Com els residus de la mina que connecten la pràctica de Maartje amb tu, Constanza. Les cosmologies que es dirigeixen a la cosmopoètica passen sempre per la cosmopolítica.

Welterusten
Slaap lekker
Martin

The Remote Archivist #1 & #3, 2020-2021. Contribució al butlletí de notícies, de l’arxiu de de Appel centrat en relacions de poder en arxius i mecanismes d’exclusió. Distribuït per de Appel i Metropolis M.

—————————————————————————————-

Vam triar la forma epistolar que va resultar del fet que a causa d’un error tècnic la nostra conversa inicial no va ser registrada. A través del “tu” personal evoquem aquest “error” que va portar a un afecte i un intercanvi més profund sobre la relació col·lectiva de“To See The Inability To See”.