A*DESK ha estat editora convidada del número 33 de la revista Arts of the Working Class. Publicació que ha esdevingut un referent per als que busquen comprendre la complexitat de les ciutats contemporànies. La publicació es presenta a ADN Galería, el divendres 6 de setembre, 18.30-20 hores.

Aquest número, creat en diàleg amb María Inés Lazo, Pauł Sochacki i Dalia Maini, gira al voltant d’una reflexió profunda sobre com les lluites interseccionals de comunitats, tant locals com globals, s’entrellacen i configuren les nostres vides quotidianes. Titulada Neighborhood Watch/Ulls de Barri, aquesta col·laboració entre A*DESK i Arts of the Working Class (AWC) no és només un encreuament d’idees, sinó un veritable repte per reconsiderar els nostres rols dins del sistema capitalista i trobar noves maneres de connectar i recolzar-nos mútuament. Aprofitem les conjuntures socioculturals a través de Manifesta 15 i Berlin Art Week no només per observar, sinó per actuar i contribuir a la formació d’una consciència col·lectiva més compromesa.

Abast

AWC #33 compta amb un tiratge de 70,000 còpies que circularan del 7 de setembre al 7 de novembre a Barcelona, ​​a llocs clau de Manifesta 15 com l’antiga seu de Gustavo Gili i les Tres Xemeneies, així com a la Free Music School, ADN Galeria i Barcelona Gallery Weekend. També serà present a Berlin Art Week (11-15 de setembre) i a la fira Paris Internationale.

Multilingüe

En línia amb A*DESK, AWC és multilingüe. Aquesta torre de Babel compta aquesta edició amb la incorporació del català i la resta de llengües són el castellà, alemany, anglès, àrab i francès.

Sobre Arts of the Working Class

Des del 2018, el diari ambulant Arts of the Working Class crea connexions sostenibles entre artistes, acadèmics, urbanistes, institucions artístiques de diferents països i idiomes, i membres vulnerables de la societat. Presenta contribucions artístiques, literàries i assagístiques caracteritzades principalment per la pluralitat: d’idiomes, formats, participants (artistes consagrats i menys coneguts, venedors ambulants i poetes) i formes d’accés.

És així com AWC es converteix en un collage calidoscòpic i políglota de perspectives, insistint en l’obertura i la inconclusió, superant les dicotomies de norma i desviació. AWC és distribuït en llibreries de diverses ciutats del món i també per venedors ambulants, persones amb pocs recursos que es poden quedar amb el 100% dels ingressos. La distribució fomenta contactes nous entre persones, fluxos d’informació i redistribució del capital cultural. El col·lectiu darrere d’AWC també facilita exposicions i esdeveniments relacionats amb el contingut de les edicions i les editores associades.

El tema del número 33 és NEIGHBORHOOD WATCH.

La gentrificació és a tot arreu, i amb ella, la lluita contra ella i contra l’alienació. Les nostres comunitats influeixen en com ens posicionem al món i en els privilegis a què accedim. Aquest número d’AWC, dedicat als “ulls del barri”, visibilitza la relació entre allò local i allò global, qüestionant les nostres accions i impactes en un món on les ciutats actuen com a multinacionals.

Contingut

Artistes convidats, cartes i entrevistes

Hem seleccionat un grup divers d’artistes per a aquest número, centrat en el tema de les comunitats, els veïnats, els veïns, les ciutats i la connexió entre allò local i allò global, sota el concepte “Ulls del barri”. Aquests artistes són: Jeremy Deller, Alba Feito, Carlos Casas, Núria Güell, Ro Caminal, Fito Conesa, Jokkoo Collective i Miralda. També s’inclouen cartes de treballadors, amb col·laboracions a càrrec de Daniel Gasol, Federico F. Giordano, Faltas i una entrevista amb el Sindicat de Llogaters.

Capítol 1: LOCAL

En aquest capítol explorem com els contextos socioculturals, històrics i geogràfics influeixen en el concepte de localitat. Diana Padrón advoca per repolititzar la classe creativa per construir comunitats més inclusives, mentre que Glòria Guirao Soro analitza la precarietat a l’art a Espanya i l’emigració d’artistes a Berlín després de la crisi del 2008. Carlos Delclós examina el localisme a Barcelona, ​​i la conversa entre Helios F. Garcés i Nancy Garín emfatitza la necessitat de descolonitzar institucions i territoris per assolir una societat més justa.

Capítol 2: GLOBAL

Aquest capítol explora com les nacions i els territoris influeixen en les nostres identitats i s’interrelacionen. Constanza Mendoza aborda la creació de col·lectivitats que sustenten la vida i generen esperança, mentre que el col·lectiu Iconoclasistas critica els Estats europeus per justificar la colonització mitjançant una suposada superioritat moral, proposant mapes relacionals que revelin les connexions entre entorns i habitants. Anna Passlick mostra les microrelacions urbanes en una vinyeta, i Carolina Campos explora la composició artística, especialment a la dansa, com un procés d’atenció que crea mons únics. Inés Plasencia advoca per superar les identitats nacionals ancorades en el passat i per un futur on el reconeixement sigui inclusiu i sense pedestals.

Un viatge a la base: Artistes a la Berlin Art Week

De Berlín a Barcelona, ​​la comunitat artística és un testimoni de solidaritat transnacional i intercanvi cultural, on la creació i el compartir art actuen com a formes de resistència i afirmació d’identitat en un món marcat per la mobilitat. Tot i el desplaçament, els museus i institucions culturals ofereixen estabilitat i un sentit de comunitat, encarnant la resistència cultural i proporcionant una llar a artistes globals. Seleccionem 15 artistes de diverses comunitats perquè comparteixin les seves històries i reflexionin sobre els seus orígens, mostrant com l’art pot superar fronteres, fomentar l’entesa i construir comunitats inclusives.

www.artsoftheworkingclass.org