close

A A*DESK portem des del 2002 oferint continguts en crítica i art contemporani. A*DESK s’ha consolidat gràcies a tots els que heu cregut en el projecte; tots els que ens heu seguit, llegit, discutit, participat i col·laborat.

A A*DESK hi col·laboren i han col·laborat moltes persones, amb esforç i coneixement, creient en el projecte per fer-lo créixer internacionalment. També des d’A*DESK hem generat treball per quasi un centenar de professionals de la cultura, des de petites col·laboracions en crítiques o classes fins a col·laboracions més perllongades i intenses.

A A*DESK creiem en la necessitat d’un accés lliure i universal a la cultura i al coneixement. I volem seguir sent independents i obrir-nos a més idees i opinions. Si també creus en A*DESK, seguim necessitant-te per a poder seguir endavant. Ara pots participar del projecte i recolzar-lo.

Itinerari 1: Cultures Emergents

ITINERARI 1: CULTURES EMERGENTS

Actituds i procediments de la investigación artística

Com es produeix l’emergència artística i cultural? Com investigar els moments de transformació cultural i com incidir a través de la pràctica de l’art, l’educació, el comissariat o la teoria crítica?

El primer itinerari del Programa d’Estudis d’A*DESK 2012-2013 incorpora 2 workshop, 7 sessions de seminari amb agents convidats i 9 sessions de laboratori per a la producció tutoritzada de projectes. A més de la possibilitat de realitzar tot l’itinerari, també s’ofereix la possibilitat de realitzar per separat cada un dels workshops i el programa de seminaris i laboratori.

L’itinerari té per objectiu desplegar un conjunt d’actituds i procediments des dels que s’entén avui en dia la investigació i es posa en relació amb la pràctica artística, així com aportar eines i recursos per a l’anàlisi de processos d’emergència i innovació cultural, tant en relació amb la creació artística com amb el comissariat, l’educació, el treball en col·laboració, les noves tecnologies, i els mitjans de comunicació.

El component investigador és un aspecte clau per al desenvolupament de processos de producció basats en la innovació. En aquest sentit, de la mateixa que l’estatus canviant de l’art requereix de l’apertura continuada de noves perspectives per al seu anàlisi, actualment s’entén que la investigació també és indispensable de cara a generar els mateixos processos d’emergència i transformació. Es planteja així una simbiosis entre la pràctica creativa i la investigadora que ha donat lloc a noves actituds i procediments, així com ha dut a plantejar el debat entorn a nous paradigmes tant relacionats amb la pràctica de l’art, la mediació com amb la investigació.

Dates:

26 de Novembre de 2012 – 31 de gener de 2013

Seminaris i laboratoris: dimarts, dimecres i dijous, de 16 a 20h.

Workshops: consultar el programa en cada cas.

SEMINARIS I LABORATORI: EINES PER A L’ANÀLISI CULTURAL I LA INVESTIGACIÓ ARTÍSTICA

El primer itinerari del Programa d’Estudis d’ A*DESK 2012-2013, Cultures emergents, incorpora un conjunt de sessions de seminari en què diferents agents convidats tractaran la qüestió de la investigació i la producció d’innovació cultural des de posicions diferenciades. S’observarà així el rol que té la investigació en relació a diferents processos relacionats amb la creació artística i la mediació, al mateix temps que es debatrà i s’aportaran eines en relació a diferents paradigmes com són l’etnometodologia, la sociologia cultural, la investigació qualitativa, la investigació artística i la investigació col·laborativa.

Respecte les sessions de laboratori es plantejaran diferents dinàmiques d’anàlisi d’entorns culturals i es convidarà als participants a desenvolupar processos d’investigació, els quals podran continuar amb els següents itineraris del Programa d’Estudis, així com presentar-se en públic per la via de diferents formats i en relació a la plataforma digital i l’espai d’A* DESK. En aquesta línia es comptarà amb el procés de tutorització per diferents agents vinculats amb A*DESK.

Programa de seminaris:

12 .12. 2012: Octavi Rofes. Antropòleg, professor d’Art, Disseny i Societat, y Disseny d’Elements d’Identitat del Grau de Disseny d’Eina.

13.12. 2012: Andrés Hispano. Realitzador audiovisual, comissari, artista. Soy cámara. El programa del CCCB.

18. 12. 2012: Manuel Segade. Historiador de l’art y comissari d’exposicions. La qüestió del paradigma. Genealogies de l’Emergència en l’Art Contemporani a Catalunya.

19. 12. 2012: Tere Badia. Investigadora especialitzada en polítiques culturals, teoria de xarxes i processos d’innovació. Directora d’Hangar.

09.01.2013: Oriol Vilanova. Artista visual i arquitecte.

10.01.2013: Cristian Añó. Sinapsis. Investigació en mediació cultural. Programa de mediació del Centro d’Art de Tarragona y de l’Espai Baumanlab de Terrassa.

15.01.2013: Mery Cuesta. Crítica d’art i comissària d’exposicions.

Laboratori:

Sessions pràctiques conduïdes per Oriol Fontdevila.

Tutories a càrrec de Montse Badia, Pilar Bonet, David G. Torres y Antonio Ortega.

Fechas:26.11.2012; 04.12.2012; 20.12.2012; 08.01.2012; 16.01.2012; 17.01.2012; 29.01.2012; 30.01.2012; 31.01.2012

.

WORKSHOP 1: TU SAPS COM T’HAS DE SENTIR. TRÀNSITS CULTURALS A L’ERA DE LA IMPLOSIÓ MEDIÀTICA

Workshop amb Eloy Fernández Porta

Workshop del dimarts 27 al divendres 30 de novembre de 16h – 20h.

 

Sessió final oberta al públic: dimecres 5 de desembre a les 18h.

Alienats o sensibles, abjectes o relacionals: en el rerefons dels discursos recents sobre l’art, hi batega sempre una pregunta sobre l’emoció. Quin és el codi emocional que prioritza un discurs artístic? Quin tipus de cultura convoca i com genera les obres? Des de la perspectiva de la sociologia de les arts, en aquest workshop intentarem identificar algunes de les polítiques del sentiment contemporànies i la seva plasmació trans-mediàtica, desenvolupant exercicis pràctics orientats a usos creatius, curatorials i crítics.

Eloy Fernández Porta (Barcelona, 1974) és professor de Nous Àmbits Literaris al Màster en Escriptura Creativa de la UPF i d’Art Contemporani al programa HESP de la mateixa institució, i ha col·laborat amb el Palais de Toquio, amb l’Architectural Association i amb l’Istituto Europeo di Design. Ha publicat els llibres de relats Els minuts de les escombraries i Cares B, l’antologia Golpes (amb Vicente Muñoz Álvarez) i els llibres de crítica cultural Afterpop, Homo Sampler, € ® O $ (Premi Anagrama) i Emociónese así, i ha estat traduït a l’anglès, al francès i al portuguès. També col·labora amb Agustín Fernández Mallo en el duet Afterpop Fernández & Fernández. Ha escrit a Cultura/s, salonKritik, Exit Book i Fluor.

WORKSHOP 2: PUC PARLAR AMB EL CAP? POLÍTIQUES I MITES DE LA MEDIACIÓ I EL COMISSARIAT

Workshop amb Tirdad Zolghadr

Workshop de dimecres 23 a divendres 25 de gener. De 15h a 20h.

Aquest taller aborda la política, els trops i els mites de la “mediació” a la pràctica curatorial. Diferents raons porten als curadors a treballar en art: un propòsit pedagògic, la responsabilitat institucional, les ansietats professionals. Però rarament es consideren aquests motius com a tals. Els mitjans i els medis de la pràctica són realment variats, i van des de l’abraçada pretesament ingènua, a la descripció empírica de l’art, a l’esforç pràcticament paranoide per protegir-ho de la contaminació del llenguatge. Alguns curadors creuen en la capacitat del llenguatge per descriure innocentment la feina, altres afirmen que un llenguatge massa descriptiu pot danyar el potencial de l’art.

Al taller es compararan diversos enfocs que té la pràctica del comissariat avui en dia, i es considerarà models que procedeixen d’altres disciplines per al treball en art. Així mateix s’analitzaran les particularitats de la parla davant l’escriptura, a la llum de les pràctiques discursives que es donen actualment en el camp artístic. Finalment el programa també explorarà nocions de referencialitat, que van més enllà del patrimoni de la parla i l’escriptura.

Tirdad Zolghadr és comissari independent i professor del Center for Curatorial Studies, Bard College de Nova York. Escriu per a Frieze Magazine i també ha contribuït a Parkett, Modern Painters, Bidoun, Cabinet i altres publicacions. Des de 2004, Zolghadr ha estat (co)curador al Cubitt, Londres, IASPIS, Estocolm, la Kunsthalle de Ginebra; diversos espais artístics de Teheran, el pavelló dels Emirats Àrabs Units a la Biennal de Venècia de 2009, la Biennal de Taipei de 2010, i la Biennal de Sharjah de 2005. La seva segona novel·la, Plot, ha estat publicada l’any 2012 per Sternberg Press.

Preu de l’itinerari: 780 €.

Consulta els diferents itineraris del programa d’estudis de A*DESK 2012-2013 per obtenir descomptes.

El workshop de Tirdad Zolghadr forma part del programa d’estudis d’A*DESK 2012-2013, en què es proposa un entorn de formació contínua per a estudiants i professionals, des d’on repensar qüestions relacionades amb la creació contemporània, la mediació cultural -comissariat i educació- i la investigació artística. El programa s’estén fins al juny de 2013 i inclou la realització de seminaris, laboratoris i workshops per part de professionals reconeguts en diferents àrees de la creació.

Per a més informació, reserva de places i matrícules escriu a contact@a-desk.org

Imatge: Alba Mayol Curci: The Science of Fake. 2010

Media Partners:

close