“PA_PARTIT_PARTITURA”. Un taller a càrrec de Pere Faura organitzat per A*DESK a La Capella
“PA_PARTIT_PARTITURA”
Taller de partitures trans-disciplinàries. Transformar l’objecte en acció
OBJECTIUS I PROPOSTA
Aquest taller teòric-pràctic proposa un marc de 3 dies, 3 hores al dia, per a explorar el concepte de partitura performativa, entenent-lo com la creació o manipulació de qualsevol objecte material amb l’objectiu de convertir-lo en motor i guia d’un esdeveniment performatiu.
La idea és transformar qualsevol obra d’art o material artístic, i també si es vol qualsevol objecte no artístic (és a dir, una pintura, una cançó, una fotografia, un poema, un clauer o un patinet) en un mapa per ser llegit, una recepta a realitzar, els passos d’una dansa mai ballada, un guió que vols ser interpretat, o les instruccions d’un joc acabat d’inventar.
La proposta, és doncs, entendre qualsevol obra d’art i qualsevol objecte, no pas com el resultat final d’un procés de creació anterior, sinó com el principi per a un nou procés creatiu en el futur.
Buscarem, principalment, quines estratègies i pràctiques podem utilitzar alhora de traduir aquest objecte en el contingut d’una performance. És a dir, intentarem convertir un objecte creat dins d’una determinada disciplina i seguint una determinada tècnica, en pauta o potencial de material físic, d’acció corporal. La idea és entendre-ho com una pràctica artística per a generar i regenerar els imaginaris que fem servir de guspires que ens porten cap a la creació, i que, al mateix temps, també ens sigui útil en els processos d’articulació d’aquests mateixos imaginaris. Com crear moments d’inspiració per a la nostra intuïció, i com trobar les paraules per poder compartir aquesta intuïció.
Performance “Sweet Fever” de Pere Faura, Berlin. Foto: Mauricio Serrado
METODOLOGIA
Dividirem cada jornada en tres parts, cada una d’una hora aproximadament:
1 – Començarem el dia ballant, amb un breu escalfament físic per connectar amb el nostre cos i el nostre entorn a partir de propostes coreogràfiques molt simples aptes per a tota diversitat de cossos. I després, estudiarem alguns exemples d’artistes de diferents disciplines, la pràctica dels quals implica l’ús de partitures.
2 – Durant la segona hora, ens apropiarem de les idees i metodologies dels artistes esmentats, com a inspiració per a construir les nostres pròpies partitures.
3 – Partitures, que durant l’última hora, seran executades davant de tot el grup i posteriorment, analitzades i debatudes.
Jugant amb la construcció de la paraula “partitura”, ens permetrà contextualitzar cada dia en un paraigües semàntic, simbòlic i artístic cada dia diferent. El primer dia serà el dia del “PA”, el segon dia, serà el del “PARTIT”, i el tercer el de la “PARTITURA”.
La proposta inicial és que l’últim dia es comparteixin part o el total de partitures realitzades durant el taller amb un públic assistent. Però no cal sentir-se pressionat a mostrar res si no es vol, així que durant el taller, s’anirà negociant entre tots com crear aquest espai per compartir les partitures, sense l’obligació que hi hagi de ser forçosament.
A QUI VA DIRIGIT
El taller està obert a tothom que sigui major d’edat, ja sigui artista o no, sigui professional o aficionat, sigui amant de l’art o amant inquiet. Qualsevol practicant de qualsevol disciplina artística serà benvingut, així com també ho seran tots aquells que pateixin qualsevol grau de timidesa o pànic escènic i no les tingui totes per venir a fer un taller performatiu. Tranquils, perquè la idea és que tothom se senti sempre còmode amb la manera de ser i fer-se present, i per això cadascú triarà la manera com vol formar part del taller i com vol interaccionar amb la resta de participants.
Segur que descobrim moltes més maneres de viure’l, però bàsicament, la idea és que s’experimenti a través d’un d’aquests tres rols:
– Com a creador de partitures. Podreu triar si voleu crear partitures de manera individual o col·lectiva i l’execució de cada partitura també podrà ser realitzada pel propi creador o per altres participants del taller.
– Com a intèrpret de partitures, ja siguin les pròpies o les dels altres.
– Com a observador extern. Si no us agrada o no us barrufa ser creatius o molt participatius, però, tot i així, us interessa la proposta i us motiva venir i formar part del taller i de les sessions de debat, endavant, veniu!
NÚMERO MÍNIM DE PARTICIPANTS
El número mínim de participants és de 5 persones
QUAN I ON
Dimarts 20, Dimecres 21 i Dijous 22 de juny
Horaris: de 17 a 20 hores.
On: a La Capella. Hospital, 56. 08001 Barcelona
Activitat vinculada al Programa Concèntric de La Capella, un programa de col·laboració amb altres espais, amb especial atenció a la iniciativa independent.
INFORMACIÓ I INSCRIPCIONS
Enviar email a contact@a-desk.org, indicant al tema de l’email: Participació al taller “PA_PARTIT_PARTITURA” de Pere Faura.
Pere Faura a Buenos Aires. Foto: Mauricio Serrado
BIOGRAFIA DE PERE FAURA
Intèrpret i creador
Vaig estudiar música durant molts anys i tinc el grau mig de flauta travessera. Vaig començar dues carreres que no vaig acabar (Comunicació Audiovisual i Direcció i Dramatúrgia teatral). Però després vaig aconseguir un títol superior (School for New Dance Development, Amsterdam) i dos màsters (Màster en Cultura de Pau de la UAB i Amsterdam Master of Choreography). Em van imposar el ballet, em va seduir més el jazz i em vaig enamorar del claqué. Però al final em vaig casar amb la dansa contemporània.
La decisió més important que he pres a la vida va ser anar a estudiar a Amsterdam. Un cop acabats els estudis, vaig ser intèrpret d’altres creadors i vaig crear els meus primers espectacles. Vaig ser coreògraf resident en un teatre i vaig guanyar algun premi. Després de passar-m’hi 9 anys (gairebé tots els vint-is), quan vaig fer els 30, vaig prendre la meva segona millor decisió: tornar a Barcelona. Aquí he seguit creant espectacles i he estat coreògraf resident en un teatre. He guanyat algun premi, però no he fet molt d’intèrpret per altres creadors (continuo disponible, vale?).
He creat solos sobre la història de la dansa o el striptease. I també peces de grup sobre les relacions de poder, o sobre el concepte de la mort coreografiant zombis o danses de Bob Fosse. He fet girar un hulahop com a metàfora porno i he fet ballar llibres amb nens de 6 anys. Algunes d’aquestes creacions han girat durant 11 anys. Altres han mort només estrenar-se.
He creat coreografies per obres de teatre, per musicals i per pel·lícules. He dirigit obertures de temporades, gales de premis literaris i de cinema. He coreografiat el Rèquiem de Mozart al Palau de la Música Catalana i he presentat el programa de televisió BALLAR del Canal 33.
He impartit classes de dansa i tallers de creació durant molts anys. He format part del catàleg pedagògic “Flipart” de la Diputació de Barcelona i he treballat amb joves migrats al Museu d’Història i Immigració de Catalunya. He coreografiat Beethoven en diferents centres educatius de Vic i he creat la partitura coreogràfica del projecte pedagògic “Mapadeball”, que es presentarà en instituts de 6 ciutats de Catalunya durant el 2023.
He participat en el disseny de contextos de programació i exhibició artística a través de la Plataforma CRIM (Creadors Independent en moviment), dins del col·lectiu ARTAS (ARTistes ASsociats a La Poderosa) i com a membre fundador de G.R.U.A. (Grup de Recerca d’Universos Artístics). I d’entre altres esdeveniments, m’ho he passat molt bé programant festes i saraus d’obertura i clausura de festivals (que m’agradaria tornar a fer, vale?).
[Imatge destacada: taller de pere Faura. Foto: Mercè Rubià]
