Workshop amb Nora Sternfeld
EXPOSICIONS COM A ZONES DE CONTACTE
Estratègies Post-representacionals en comissariat 11 al 15 de Març, de 16 a 20 h
Què ve després de la representació ? I com pot el comissariat ser entès com una pràctica d’activació , com una pràctica que possibilita processos col·laboratius de producció de coneixement amb resultats impredictibles ?
Seguint el concepte de ” zona de contacte ” tal com ho formulen James Clifford i Mary Louise Pratt , les exposicions poden ser enteses també com a espais socials compartits on els diferents agents es reuneixen i actuen . El concepte “zona de contacte ” es basa en la contingència i en el processual : consisteix en un espai de negociació que, en lloc de fixar el significat de les paraules i les coses , es manté obert a la discussió . La representació , doncs, és substituïda pel procés : en comptes de tractar amb valors objectius i objectes valuosos , des d’aquesta perspectiva el comissariat implica l’anàlisi del discurs , l’agència i les trobades inesperades . D’aquesta manera, en els debats entorn ho col·laboratiu s’han de tenir en compte les relacions asimètriques entre els participants . Això també pot implicar conflicte , de manera que quan Clifford parla de la zona de contacte parla d’una zona de conflicte . I Oliver Marchart , que entén el comissariat com una tasca intel·lectual orgànica d’organització , defineix la funció comissarial com “l’organització del conflicte” , considerant així mateix que l’antagonisme no és una cosa que es pugui organitzar. Per aquest motiu la funció comissarial consisteix a prendre una posició que transcendeix la mera lògica de la institució .
En aquest taller tornarem a la idea de la post-representació , com una mena d’intervenció en les tasques clàssiques del comissariat basades en la recol·lecció , la demostració , la investigació i la mediació . Això implica una revisió del paper de la història i de la investigació , de l’organització , de la creació de públic i de l’educació. Ho farem des de tres perspectives , orientades totes elles a la producció d’agència : l’actualització de l’arxiu, la reapropiació de l’espai, i la radicalització de l’educació, que s’entendrà així com un procés disruptiu per a la producció de coneixement .
.
Nora Sternfeld és educadora d’art i comissària , professora de comissariat i de mediació d’art a la Universitat Aalto a Hèlsinki i co- directora del ecm – Educating / Curating / managing – Màster en teoria i la pràctica d´exposicions a la Universitat d’Arts Aplicades de Viena . A més forma part de trafo . K , Office for Art Education and Critical Knowledge Production , fundada a Viena . Ha estat professora a la Humboldt University de Berlin , the Academy of Fine Arts Vienna , the Zurich University of the Arts , the Art Academy Kassel , the Vienna Art School and the University of Education a Viena . Té publicacions sobre art contemporani , teoria de l’exposició, educació , polítiques de la història i la lluita contra el racisme .
Ha desenvolupat diversos projectes de comissariat , com són : Taking Time , Gallery Augusta , Suomenlinna , Hèlsinki 2013 ( w / Teemu Mäki ) , Contradictions ! Critical Agency and the Difference Within , Open Space Vienna 2011; Nothing for us . Everything for everyone . Strategic Universalism and Political Drawing , IG Bildende Kunst , Viena 2007 ( w / Toledo i Dertschei ) ; Let it be known ! Counter Històries of the African Diaspora in Àustria , Main Public Library , Vienna 2007 ( w / Araba Evelyn Johnston – Arthur ) ; Summit Non aligned Initiatives in Education Culture , Berlin 2007 ( w / Kodwo Eshun , Susanne Lang , Nicolas Siepen , Irit Rogoff , Florian Schneider ) and Hidden Hi / stories . Remapping Mozart , a project for Wiener Mozartjahr 2006 ( w / Ljubomir Bratic , Araba Evelyn Johnston – Arthur , Lisl Ponger , Luisa Ziaja ) .
Exposicions com a zones de contacte és un workshop organitzat amb la col·laboració de la Fundació Joan Miró. S’emmarca en el context de l’edició 2013-2014 del Programa d’Estudis en Art Contemporani d’A*DESK, titulat Zombies, Frankenstein and the Pink Panther coordinat per Oriol Fontdevila i del projecte Lesson 0, dissenyat i ideat per Azotea (Juan Canela i Ane Aguirre) per a l’Espai 13 de la Fundació Joan Miró (2014-2015).
Dates: 11 al 14 de Març del 2014.
Horari: de 16 a 20h.
Preu: 170 €.
Matriculació i més informació a contact@a-desk.org , o bé pots matricular-te directament en aquest formulari
En colaboració amb:
.