L’art contemporani recorre els barris de Barcelona i una de les últimes exposicions convida els veïns de totes les generacions a reflexionar sobre la seva pròpia identitat en línia a través de les històries d’altres persones. Presentada amb l’ajuda d’eines digitals, 7642 “siempre estará para tí” explora els diferents tipus de relacions que es formen a les xarxes socials. El títol de l’exposició prové de codis numèrics secrets difosos a internet, utilitzats per adolescents com a forma de comunicació confidencial, tal com va explicar WIRED. Hi participen quatre artistes, totes elles amb declaracions potents sobre la comunicació digital.

Joan Pallé, Alphaville’s song, 2019, rètol il·luminat

Brillant al centre de la sala hi havia dues caixes de llum. A l’alçada dels ulls hi havia una corda penjant que l’artista Joan Pallé va anomenar Alphaville’s Song, en referència al tema pop Forever Young de la banda del mateix nom. A sota, una lletra específica s’il·luminava en un altre cartell amb les frases “hoping for the best” d’un costat i “but expecting the worst” de l’altre, amb cadenes d’acer penjant dels extrems. Abans de construir-les, Pallé va conversar amb adolescents sobre la bretxa generacional que perceben entre ells i els seus progenitors. Com a resultat d’aquestes sessions, va dibuixar el còmic The Glorious Tragedy of Youth. Junts, els tres treballs conformen una sèrie titulada The Glorious Tragedy of Youth. L’obra de Pallé posa el focus en el romanticisme i l’explotació de l’adolescència per part de la indústria de l’entreteniment, que ha contribuït a un augment sense precedents de la depressió juvenil. Alhora, reconeix la paradoxa entre la representació idealitzada de la joventut i com se senten realment les persones joves.

Joan Pallé, The father abduction, 2019, còmic strip

Raquel Hervás Gómez continua la reflexió entorn la salut mental a l’era digital. En un iPad s’hi mostra la pàgina d’Instagram, @ehsoytugatitopoeta on ha penjat memes de gats amb ansietat com a forma d’alleujament personal. Moltes persones que han visitat l’exposició o segueixen el perfil han trobat l’obra irònica de Gómez especialment relatable, ja que l’ansietat s’ha convertit en una emoció àmpliament compartida.

Raquel Hervás Gómez, @ehsoytugatitopoeta, compte de instagram

Saltant cap a una altra plataforma social, Maria José Ribas comparteix una conversa de Tinder en forma de vídeo. A SEISMOGRAPHICAL, dues persones estableixen una connexió virtual a partir del seu amor compartit per l’art. A les seves veus se superposen llampecs i tempestes projectades a la pantalla. Tot i que les aplicacions de cites tenen l’objectiu de generar vincles romàntics, sovint uneixen perfils amb interessos comuns, donant lloc a emocions intenses i connexions profundes.

María José Ribas, SEISMOGRAPHICAL, video

Algunes persones decebudes amb les cites en línia han recorregut a la intel·ligència artificial com a eina de socialització. Anastasija Pavic va intentar simular un personatge femení idealitzat, inspirat en assistents electrònics i en l’anime, un gènere amb què molts mantenen un vincle afectiu. 4EVERCONNECTED qüestiona com els avenços tecnològics han influït en l’autopercepció, els cànons de bellesa i els rols de gènere. El seu vídeo, projectat en una paret de l’exposició, presenta un monòleg ciberfeminista acompanyat de figures d’anime disposades al davant.

Anastasija Pavic, 4ever connected, 2023, video-instal·lació

Aquestes artistes han estat seleccionades per Federica Matelli, inspirada per la seva experiència docent en l’assignatura Pensament modern i pràctica artística a BAU, Centre Universitari d’Arts i Disseny. En impartir classes a adolescents de la generació actual, Matelli va observar un canvi en el comportament respecte als estudiants mil·lennials del passat. Criats en plena era digital, la Generació Z està enganxada als seus telèfons mòbils, amb una consciència molt elevada de com són percebuts.

“A classe sempre estan escrivint amb els seus ordinadors, tenen l’atenció fragmentada, va dir Federica Matelli. Quan jo anava a la universitat podia escoltar durant una hora.

Amb una investigació més profunda, va descobrir una gran quantitat d’articles, llibres i pel·lícules que posen de manifest el paper dominant de les xarxes socials. Va llegir The Anxious Generation, un llibre de Jonathan Haidt que destaca la correlació entre l’ús de pantalles i les malalties mentals, tot assenyalant una epidèmia d’adolescents ansiosos i deprimits. A més, Euphoria i Adolescence, dues sèries adolescents que han captivat la cultura pop, giren al voltant de relacions formades en xarxes socials i aborden l’auge de les ideologies misògines incel.

“Però això és una mica més fosc; l’expo és més rosa, més suau”

Anastasija Pavic, 4ever connected, 2023, video-instal·lació

Matelli transforma aquests temes inquietants en una proposta més lleugera, amb una estètica de tons pastís i un enfocament irònic, tot insistint que humor és fonamental a la vida. Amb aquest to desenfadat, posa el focus en l’efecte bombolla creat pels algorismes, que tanquen els usuaris dins d’espais carregats de les seves pròpies creences. Amb el ritme accelerat de la tecnologia, és fàcil perdre hores davant de la pantalla i sentir la pressió de mantenir una identitat digital.

“Tinc la sensació que es prenen massa seriosament la realitat virtual d’Internet; és una realitat creada”, va afirmar Matelli.

Abans de la inauguració oficial de l’exposició al Centre Cívic Cotxeres de Sants, Matelli va organitzar un taller amb membres de la Generació Z per copsar les seves opinions abans de l’obertura al públic. Dirigits per Mónica Rikíc, aquests tallers teòrics desafien la polarització induïda pels algorismes i presenten els videojocs com a plataformes socials sobre les quals es construeixen comunitats. Oberts a tothom, aquests tallers tenen com a objectiu promoure una reflexió crítica sobre la interacció digital.

L’exposició es trasllada al Centre Cívic La Farinera del Clot a partir del 22 de maig, a on els tallers continuaran. 7642 “siempre estará para tí” és un dels programes de Temporals2025 organitzats per Bcn Distrito Cultural que porten exposicions a diferents barris, fent accessible l’art contemporani a tothom.

(Totes les imatges © David Molero)