close

A A*DESK portem des del 2002 oferint continguts en crítica i art contemporani. A*DESK s’ha consolidat gràcies a tots els que heu cregut en el projecte; tots els que ens heu seguit, llegit, discutit, participat i col·laborat.

A A*DESK hi col·laboren i han col·laborat moltes persones, amb esforç i coneixement, creient en el projecte per fer-lo créixer internacionalment. També des d’A*DESK hem generat treball per quasi un centenar de professionals de la cultura, des de petites col·laboracions en crítiques o classes fins a col·laboracions més perllongades i intenses.

A A*DESK creiem en la necessitat d’un accés lliure i universal a la cultura i al coneixement. I volem seguir sent independents i obrir-nos a més idees i opinions. Si també creus en A*DESK, seguim necessitant-te per a poder seguir endavant. Ara pots participar del projecte i recolzar-lo.

Spotlight

25 novembre 2021

dart- festival de cinema documental sobre art contemporani 

La cinquena edició de dart- Festival de cinema documental sobre art contemporani se celebra entre el 25 de novembre i el 12 de desembre en format híbrid: presencial a Barcelona i Madrid i online a través de la plataforma Filmin. Amb 25 títols (17 llargs i 8 curts), dart- recolza la necessària comunió entre l’art i el documental i es presenta com una oportunitat propícia per conèixer grans figures com Beuys, Duchamp, Aalto, Abramovich, Esther Ferrer o Plensa, entre d’altres.

Dart ens apropa l’art contemporani a través del format documental. Davant l’aclaparador excés d’informació que rbem quotidianament, cada vegada se li confereix més importància a una elecció que faciliti la trobada dels usuaris amb la cultura. La selecció realitzada any rere any per dart en dona bon compte: propostes plurals i de qualitat que uneixen arts audiovisuals, arquitectura i disseny.

És ineludible tractar l’heterogeneïtat del contingut: uns films versen sobre les avantguardes de principis del segle XX. Altres s’ocupen d’artistes contemporanis. Amb propostes tant nacionals com internacionals i apostant tant per reconeguts artistes institucionals com pels que segueixen una línia underground.

El festival compta amb cinc seccions: Nacional, Internacional, Curtmetratges, Mostra i Especial. A Barcelona, la seu principal és Cinemes Girona. Del programa en destaquem el documental sobre la figura de Joseph Beuys, pare de la performance i que va trobar al voltant de 1966 a Manresa, un espai on deixar impregnada la seva espiritualitat i una visió particular sobre l’art. Aquesta projecció anirà acompanyada d‟una presentació a càrrec de Pilar Parcerisas, comissària del centenari de Beuys a Manresa, aportant el context entre l‟artista i la ciutat catalana.

 

 

D’altra banda, cal ressenyar les necessitats que existien sobre la realització d’un documental sobre Alvar Aalto; emblemàtic arquitecte finlandès i una de les figures més rellevants de l’ofici al segle XX, artífex de la modernitat i innovador en la concepció dels edificis públics. Un acostament possible gràcies a aquest documental, dirigit per la finlandesa Virpi Suutari.

 

El mateix passa amb Esther Ferrer, pionera i una de les màximes exponents de la performance a Espanya. A través del documental Threads of time de J. Rekalde, s’indaga sobre la seva experiència amb minimalistes de la talla de John Cage, així com el seu paper com a dona artista durant el franquisme i l’arribada de la democràcia, amb tot el que això va suposar. Una peça fonamental per entendre la problemàtica de gènere i de vocació en una època convulsa.

 

El festival compta per primer cop amb la col·laboració del MACBA, on es projectarà el documental Wojnarowicz: Fuck you faggot fucker de Chris McKim. El film versa sobre l’agitador artista i activista contra la sida David Wojnarowicz. La projecció tindrà lloc el dia 1 de desembre, Dia Mundial de la lluita contra la Sida. A més, després de la projecció hi haurà un col·loqui amb Diego Marchante, activista transfeminista, artista transmèdia i docent.

 

Per la seva banda Madrid, on el festival se celebra per primera vegada, compta amb tres seus: la Casa Encendida, Cines Verdi Conde Duque i la Fundación Juan March. Amb un total de sis documentals, cal destacar The White Cube de Renzo Martens. L’artista i director es planteja un experiment social ambientat a una plantació del Congo per mostrar-nos la correlació entre colonialisme, art i gentrificació.

 

A més, perquè ningú es quedi enrere en la celebració del festival, una vegada més tot el cicle estarà disponible en línia a través de la plataforma Filmin, a la seva secció de Festivals.

Tota la informació sobre la programació del festival i les entrades es troba a a la web del festival: dart-festival.com

 

(Foto de Portada: fotograma del film Beyond the Visible – Hilma af Klint, dir. Halina Dyrschka. Suecia, Alemania. 2019)

Santiago Concheiro. Entre els límits on s’acaba l’art i comença la societat… O era al revés? Apassionat per les humanitats i les propostes artístiques que desemboquen en un canvi social. Santiago Concheiro es graduat en Relacions Internacionals i actualment acabant Història de l´Art.

Media Partners:

close
close
"A desk is a dangerous place from which to watch the world" (John Le Carré)