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En el pabellón nueve había un stand compartido por dos galerías, una belga y otra inglesa. La belga es Tatjana Pieters y la inglesa, ARCADE. Representada por la segunda está la pieza de la feria que he encontrado más desafiante: Double Screen (not quite tonight jellylike). Es un vídeo en dos pantallas producido por Anna Barham en 2013. En él se ven unas manos interactuando con una impresora UV de gran formato. Imágenes fijas y animaciones generadas en entornos online habitan también la pantalla reconociendo la grabación.
Las manos del técnico impresor generan contexto con la máquina, y las dos a su vez lo hacen juntas, y por su lado, con las siguientes capas. La máquina dosifica tinta de colores sobre un soporte; las manos del técnico actúan allí donde el grado de autonomía de ésta termina. Pero la relación empieza con las palabras de la artista, repetidamente alteradas por un software de reconocimiento de voz. La voz de la artista pronuncia palabras, el ámbito de actuación del programa comienza allá donde la voz original se silencia. Las máquinas y los cuerpos se dan un sentido propio en el encerrado -aunque bifocal- ámbito de convivencia.
Doblando la esquina de la pared pero dentro de los dominios de la galería londinense están las copias move_squid eye_flash y IMG_155000172014. Las imágenes están sacadas a partir del vídeo. El papel holográfico sobre el que están impresas confiere profundidad temporal a la relación lingüística que se establece entre el humano y el no humano. Como si la mágica relación de extensión entre ambos, connotada a esta experiencia compartida concreta, tuviera historia. Narremos la historia siempre en estéreo y con hologramas.
Yo no sé si la feria es mejor o peor que otros años.
Defiendo que dos cosas en principio diferentes se asocien y creen imagen.
"A desk is a dangerous place from which to watch the world" (John Le Carré)